「我在」闫博个展开幕：打破与重构，开放的视觉艺术 | 永樂文化
「我 在」——闫博个展 展览现场
绘画取消了矩形的平面画框，画家又能如何作画？八年时间，五十件作品，艺术家闫博用自己日复一日的艺术修行，带给观众一个有价值、有深度的答案。8月29日下午，在安居客艺术中心，「我 在」——闫博个展开幕，此次展览将艺术家带有开放性、探索性的独特风格展现的淋漓尽致，视觉经验的碰撞在此刻吸引着观众的思绪。学术主持张子康、策展人郑妍、永樂文化创始人赵旭以及艺术家闫博参与此次开幕活动。
学术主持张子康
学术主持，中央美术学院美术馆馆长张子康先生在开幕式发言中认为，闫博的作品与人们对于现代主义绘画的理解存在着关联，但又形成了自身的独特的逻辑关系：“他的视觉经验形成了很强的他自身的逻辑关系。视觉逻辑关系是他自己从自己的知识结构、生活或者是认知当中建立起来的他特殊的创作路径。这种创作会给我们今天的艺术家很多启示，确确实实是他自己独特的一种创作形式。”
策展人郑妍
策展人郑妍女士也在开幕式当中谈及艺术家创作语言的艺术价值：“从2010年开始的时候，闫博老师用这种木质和画布以及颜彩、丙烯材料在试图寻找一种自己新的艺术语言，似乎是要突破一个瓶颈，但是我认为他每个阶段的作品都非常有学术探讨的价值。”
永樂文化创始人赵旭
永樂文化创始人赵旭先生与艺术家闫博相识多年，他认为，闫博作品最大的特点就是艺术语言的独创性：“他自己说出了一个完整的异形的语言。这是闫博作品的特点，他深深打动了我。”
艺术家闫博
开幕活动现场，艺术家闫博将作品创作的心路历程为现场观众进行了细致深入的阐释。从2012~2013年开始，在自我探索和父亲的支持下，闫博开始突破传统的作品矩形平面限制，将自身想象的视觉元素进行打破并重新整合，通过数年的打磨、堆叠，在不断的实验、碰撞中自然生成一套独一无二的视觉逻辑，形成一种时间性、开放性的独特形式美感。超越特定主题的约束，具有普世的审美价值。
开幕式现场合影
展览现场
「我 在」——闫博个展 展览现场
「我 在」——闫博个展 展览现场
「我 在」——闫博个展 展览现场
「我在」闫博个展
亮点作品
无题
485 × 463 × 11cm（5联拼）
木板，亚麻布，丙烯综合材料
2015
无题
256 × 246 × 10cm（两联拼）
木板，亚麻布，丙烯综合材料
2021
无题
122 × 244 × 9cm
木板，亚麻布，丙烯综合材料
2016
无题
510 × 244 × 11cm（5联拼）
木板，亚麻布，丙烯综合材料
2018
无题
122 ×244 ×15cm ×2 （一组两件）
木板，亚麻布，丙烯综合材料
2019
无题
250 × 124 × 13cm
木板，亚麻布，丙烯综合材料
2018
无题
244 × 247 × 15cm
木板，亚麻布，丙烯综合材料
2019
艺术家：闫博
闫博1970年生于北京，从90年代中期开始多次在北京、香港、新加坡、台湾等地举办展览。2008年他转变工作方向，开始从材料入手研究非具象绘画。2013年以来，闫博颠覆性地抛弃早期自觉遵循的"矩形平面”这一现代主义绘画观念的准则，使用凹凸不平，带有厚度的异形基底作画并一以贯之。闫博的工作起始于一个莫名的形状，经过一段长时间的绘画过程的变化，直到一个自认的确定的结果呈现，这是他每一件作品经历的过程，这对于他是陌生、是向往、是变幻着的光亮，是揭开秘密时的兴奋，也是他在兴奋中布下的迷局。他尽力去寻找它、靠近它、颠覆它、再寻找、再靠近、再颠覆…直到一个确定的结果出现。这些痕迹是他生命的痕迹，这痕迹也是他灵魂的证据，他如此前行，并乐此不疲。
近年个展包括：《闫博》站台中国，北京（2020）《莫名》狮语画廊，香港（2019）《一念之差》狮言吾画廊，香港（2017）《无题》闫博作品展，鸿坤美术馆，北京（2017）《焕象》闫博作品展，央美术馆，北京（2016）《蜻蜓》闫博作品展，东站画廊，北京（2013）《桃悟一闫博作品展》，世纪翰墨画廊，北京（2011）等。多件作品被中国美术馆、中国现代文学馆等美术馆和艺术机构收藏。
YAN BO SOLO EXHIBITION
「我 在」——闫博个展
展览日期：2021年8月29日——2021年9月21日
展览地点：安居客艺术中心
（北京市亮马桥四季酒店二层）
主办方：永乐文化 安居客艺术中心
学术主持：张子康
策展人：郑妍
展览咨询：
永樂文化 童遥 139 1006 6010
安居客艺术中心 任子妤 132 4094 8307